13 NAVNE KLAR – Klik for at hoppe til: DILLISTONE – OZZY – SYL – EEZY – ASTA BRIX – FRÍÐA SAIYA – MELAN TROPIC – BUKURU – OSKAR WITT – ØNDI – LAY – BOABOA – CARLLOYABOY – FLERE FØLGER!
Køb dine biletter lige her- 150kr + gebyr for 3 dages musik, gratis camping, mm.
DILLISTONE
Vi er utroligt stolte over at præsenterer DILLISTONE på KlangFest 2025!
Dillistone er navnet på et kærlighedsbarn mellem København, Shanghai, London og Berlin. Bag navnet star den 28-årige Morten Aamodt, som er en dansk født musiker & producer, der fandt sin lyd i bunkerstudier og natklubber i Kina.
Dillistones første succes kom online gennem en række af succesfulde remixes – særligt for den internationale popstjerne Dua Lipa, før han gik videre til at fokusere på sangskrivning og originaler. Siden da har Dillistone ramt over 100 millioner streams, og mere end 1 million månedlige lyttere på Spotify.
I 2022 tog Dillistone første skridt ned ad en ny vej i sin karriere, en rejse som bestod i at tage sin melankolske dance fra studiet til scenen. Derfor meldte Dillistone sig til P3 Karrierekanonen 2022, som han endte med at vinde.
Kort efter blev hans sang ”Haunted” valgt som P3’s Uundgåelige, ramte #1 på dansk Shazam og toppede #5 på den danske airplay chart. Dette kickstartede den lokale karriere for Dillistone, som siden da har fokuseret på at lave ny musik og spille liveshows. Han har allerede besøgt det meste af Danmark med sit følelsesladede show, og optrådt i både Oslo og Berlin.
Siden P3 Karrierekanonen har Dillistones musikalske rejse taget fart mod stjernerne – blandt andet med stærke singleudgivelser som det mørke pop-house nummer “Over Your”, den eufori fremkaldende “Weightless” sammen med Medina og “All My Love”. På livefronten er det også gået stærkt. I 2023 drog Dillitone forbi en udsolgt Ideal Bar, hvor han samme aften annoncerede sin headliner koncert i Lille Vega 4. april 2024, som også gik udsolgt. I april 2025 gør Dillistone sig klar til at indtage Store Vega med et brag af et show.
OZZY
Ozzy på KlangFest 25! Vi ved det- ozzy bliver stor, og nu skal han til Bornholm og spille til Klang25. Ozzy brager op af hitlisterne, og han har snart 400.000 månedlige lyttere på Spotify, og er lige nu aktuel med et nummer med Lamin.
Ozzy bryder ud af soveværelset og opløser hiphoppens genrebetegnelser med et lydunivers, der trækker tråde til vidt forskellige stilarter som RnB, house, bossanova og future bass.
Hjemme på værelset i Helsingør har den 23-årige rapper, sanger og producer Oskar Elholm i syv år
eksperimenteret med en lyd, der er svært sammenlignelig med noget andet på den danske musikscene. Fra debutsinglen ’Samme side’, der i skrivende stund har streamet over 1,5 millioner gange, til debut-EP’en ’Alt Jeg Ved’, bliver ozzy ved med at udfordre, hvordan en hiphop-sang kan lyde.
Og spørger man ozzy selv, vil han helst ikke puttes i boks: ”Jeg er både sanger og rapper, men jeg har svært ved at beskrive min musik med en enkelt genrebetegnelse. Min tilgang til at lave musik er ikke særligt udspekuleret. Jeg plejer bare at hive ned fra en masse forskellige hylder, og så sker det lidt af sig selv. De gennemgående elementer i lydbilledet er vocal chops og min falset. Mit vigtigste instrument er min stemme.” Ozzys vej mod musikken startede i 8.klasse, da en ny fyr i klassen introducerede drengegruppen for Soundcloudrap: ”Jeg blev kæmpe fan af hele SoundCloud-æraen, og den der bølge blev min vej ind i musik. Lyden fra netop dengang har jeg givet slip på, men lysten til at skabe mit eget projekt har holdt ved. Sammensmeltning mellem hiphop og RnB, der skete i starten af 10’erne har i høj grad sat sit præg på min musik i dag – og så skeler jeg særligt til artister som Kaytranada, Don Toliver, Smino, Monte Booker, Brakence og tendai. Jeg kunne nævne rigtig mange.”
Som tekstforfatter er ozzy den selvreflekterende af slagsen – og i sådan en grad, at det føles som om hver bar, der rappes, bliver dechifreret i den næste: ”Mine tekster er meget call and respons. F.eks. på nummeret ’Nu og Her’, på debut-EP’en, hvor første halvdel handler om, hvordan jagten på succes, kan skabe distance mellem mig selv, og de mennesker jeg holder af. Sidste halvdel fungerer som et reality check, hvor jeg vender det hele på hovedet og fortæller om, hvordan jeg på ingen måde er nået til et sted i min karriere, hvor jeg kan tillade mig at tale sådan. Teksterne på EP’en handler især om at være i det her mærkelige spændingsfelt mellem succes og mangel på samme.”
Vi kan da kun glæde os helt vild over, at ozzy kommer og fester sammen med os !!!
SYL
SYL er et københavnsk hardcore band, der bedst opleves live. Med deres gennemborende energi og deres intense, vedkommende optrædener har de hurtigt etableret sig som et af de mest spændende nye navne på den danske scene. Deres musik kombinerer hardcorens rå energi med elementer af post-punk, noise rock og metal, og skaber en lyd, der rummer både ængstelighed, magtesløshed og skrøbelighed.
Benjamin Clemens’ aggressive og intense vokal skærer igennem bandets støjende bagtæppe af hårdtslående hardcore, og skaber et fælles rum for katarsis. Publikum bliver inviteret til at slippe de følelser løs, som måske ellers ville være pakket væk.
Debutalbummet alt godt udkom i 2022, efterfulgt af EP’en afmagt i 2024 og i løbet af deres korte, men intense karriere, har SYL allerede delt scene med bands som Honningbarna, Rot Away og Tvivler. Deres koncerter rammer hårdt – både musikalsk og følelsesmæssigt. SYL er hardcore bandet, du ikke vidste, du elskede – og deres shows er en oplevelse, der åbner dørene for alle, også dem der oplever hardcorens intense kærlighed for første gang.
EEZY
Eezy har altid drømt om at blive rapper og begyndte sin musikalske rejse med de klassiske klichéer om store biler og dyre kæder. Men efter et par års pause med dyb personlig refleksion, har han genopfundet sig selv og skabt projektet Eezy. Musikken afspejler nu en mere ærlig og autentisk identitet – en transformation, der cementerer Eezy som en kunstner, der er værd at holde øje med.
Eezys lyd skiller sig ud med en unik kombination af kraftfulde beats og personlige tekster, der skaber en dyb og motiverende oplevelse for lytterne. Hans musik inspirerer og rører, samtidig med at den bevarer en jordnær og relaterbar tone, der bliver komplimenteret af rockede og soulfulde samples.
På hans første single, “Topfart”, kan man mærke de ægte følelser og den dybde, der nu præger hans værker. Eezy har siden fulgt op med udgivelser som ‘SNAK/MILANO,’ ‘Vi’ Op’, ‘Hustlers Ambition’ og senest Kundo samarbejdet ’Corner’, som har modtaget opmærksomhed fra blandt andet Soundvenue, der kalder den hans bedste single til dato. Eezy leverer gang på gang et fremragende eksempel på hvordan hiphop kan lyde i 2025. Med overlegen selvsikkerhed og mesterlig ordkunst udpensler Eezy et højt ambitionsniveau, hvor der hersker ingen tvivl om, at kursen er sat mod toppen.
Eezy inviterer sine lyttere med på en musikalsk rejse fyldt med personlige tekster og stærke visuelle udtryk. Og hvis man kigger på hans voksende følgerskare på sociale medier, er det tydeligt, at hans musik skaber stor resonans blandt et begejstret publikum.
ASTA BRIX
Asta Brix er spået til at være Danmarks næste store popstjerne. Den 26-årige rødhårede
københavnske pop-sensation, trækker elektroniske tråde til klubben og har en sjælden
parathed til at tage industrien med storm.
Med sin pulserende pop og sine edgy tekster tiltrækker hun især unge mennesker.
Hendes første møde med musikbranchen var sin udvælgelse til karrierekanonen i 2023.
Siden har hun opnået kæmpe hype omkring sit projekt – fra alle sider – bl.a. ugens toptrack på P3. Hendes første EP “Barn af Byen” er edgy og flirter med klubben. I 2025 er Asta Brix klar med helt ny musik, og er klar til at tage livescenerne med storm.
FRÍÐA SAIYA
Med dybe rødder i den færøske natur – og en udsøgt fornemmelse for gribende melodier –
forener Fríða Saiya nordisk melankoli og moderne pop. Med sine ærlige og ungdommelige tekster, og et gennemført musikalsk udtryk skaber hun et nærværende rum for publikum.
Som 19- årig har Fríða Saiya allerede markeret sig som en ambitiøs og passioneret artist. Med en baggrund fra Sankt Annæ MGK og talentforløbet SheCanPlay har hun udviklet sin helt egen lyd. Hun skriver, spiller og producerer selv og musikken er tydeligt præget af hendes helt egen vision.
MELAN TROPIC
Melan Tropic, en 80’er-inspireret synthpop-duo med Klaus Pelle og Morten Grønnegaard (bl.a. fra Diva), bringer en eksotisk og forførende lyd til festivalen. Bandet har bl.a rødder på Bornholm og har gennem årene præget den lokale musikscene, i forskellige bands. Nu har de gang i et nyt, forfriskende band.
Med tropiske rytmer, elektroniske vibes og melodiøse hooks skaber de en unik feststemning, der fanger publikum fra første tone. Melan Tropics cool sceneshow og evne til at engagere publikum vil gøre dem til et populært indslag på KlangFest.
BUKURU
Navnet BUKURU bør du huske – han er den næste stjerne på artisthimlen.
BUKURU er en ung nordjysk artist, opvokset i en lille by en time uden for Aalborg, i et hjem, hvor musikken altid har fyldt meget. Det seneste år har været en stor omvæltning for ham. I 2024 blev han signet hos Capitol Records, og efter sin studentereksamen tog han det store skridt at flytte til København for at gå all in på musikken.
Om sit forhold til musikken forklarer BUKURU:
”Jeg har altid vidst jeg ville lave musik, og i og med at min familie er musikalske, er det selvfølgelig også en af de store grunde til jeg laver musik i dag, og det har haft kæmpe indflydelse på den musik jeg laver.”
Forberedelse og udvikling har gjort BUKURU til en suveræn artist i en tidlig alder. Derfor vækkede han allerede inden sin første udgivelse interesse hos toneangivende medier som Soundvenue.
Første single Tandlæge taler for sig selv. Den bringer en sjælden lyd til den danske musikscene, som fortjener en langt større plads. Sangen byder på følsom, Frank Ocean-inspireret neosoul med en melodisk elguitar, dyb rumklang og en både inderlig og kraftfuld vokal. BUKURU balancerer elegant mellem melodisk pop og soul og har en stærk evne til lyrisk at formidle følelser og oplevelser, der er både personlige og relaterbare.
I 2025 kan vi forvente at høre meget mere fra BUKURU, der har mere ny musik på vej! vi kan ikke vente med at se BUKURU på KlangFest i 2025.
OSKAR WITT
Oskar Witt indtager scenen med en magnetisk tilstedeværelse. Hans passionerede fremførelser og rå intensitet sikrer, at hvert ord trænger dybt ind hos publikum. EP’en “Bare Et Lille Øjeblik”, der udkom i december, inviterer lytteren ind i Oskar Witts ærlige og grænsebrydende musikalske univers og cementerer ham som en artist, der er kommet for at blive.
Oskar Witt startede sin lyriske karriere på poetry slam-scenen, hvor han som debutant dykkede ned i ordene og vandt konkurrencer for sit talent. Da han efterfølgende skiftede til en mere rapfokuseret stil, bragte han de avancerede rim og den kraftfulde levering fra poetry slam med sig. Oskar Witt henter inspiration fra et bredt spektrum af kunstnere og genrer.
Fra de danske lyrikere C.V. Jørgensen og Michael Strunge til de store amerikanske rapnavne har han skabt sin helt egen unikke stil. Hans tekster udforsker ofte mørkere temaer som identitetskrise, ulykkelig kærlighed og frygt. I kombinationen med de eksperimenterende beats, opstår et helt særligt lydbillede, som er både gribende og nyskabende. Vi glæder os til af blive rykket lidt rundt af Oskar & band!
ØNDI
Emo!? Punk!? Klub!? Industrial!? Eller bare Pop? – ØNDI er en kraftfuld fusion af ungdommelig energi, generationsbevidst humor og kompromisløse produktioner, der skaber en unik og inkluderende liveoplevelse, der er blevet anbefalet og refereret til på tværs af branchen.
Frontmand Tobias Bjergs karismatiske tilstedeværelse fører publikum ind i et rum af ungdommelig selvdyrkelse, hvor ØNDI skubber til grænserne på den danske musikscene. Hvor mange andre højenergiske liveartister lægger op til mosh-pits og voldsomme shows, stræber ØNDI mod at skabe fester der er til for alle, og lægger i stedet op til inklusion og dans.
Det unge band blev skabt, med drømmen om et projekt, der kunne udfordre og afprøve alt – fællesnævneren skulle være energien og ikke genren. Lyden der blev etableret på deres debut-EP COPY PASTE fra 2023, bevægede sig mellem elektronisk pop og industriel punk, og skabte bølger i den danske undergrund. Til alles overraskelse fortsatte bandet i en helt anden retning ved efterfølgende at udgive ”anti-klub”-klub-EP’en IK SET DET FØR i 2024, med singler som Fuck Dit Berlin og Spejl. Hvad der fulgte, var en omfattende danmarksturné, hvor de udfordrede deres undergrundsbetegnelse ved at fylde et kogende Hotel Cecil ud.
Med motorcykler, guitarer og inspiration taget fra genre som pop-rock og post-punk, tager ØNDI de første skridt ind i en ny æra, der byder på bandets tredje EP, en ny lyd og flere fantastiske koncerter. ØNDI er parate til at skyde deres popstjerneenergi ud på landevejene og overbevise publikum, med deres karakteristiske charme, og efterlade en snert af tinnitus i ørerne, samt kærlighed i kroppen på dem, der oplever deres intense, intime og eksplosive liveoptrædener.
LAY
Indimellem blomstrer der artister, som udfordrer normerne og nægter at lade sig narre af hitlisternes soniske univers og musikalske virkemidler. Når vinden blæser mod øst, bevæger LAY sig mod vest. I år bliver KlangFest indviet af et naturtalent, med en helt særlig mission.
Nedtællingen er startet, og mængden af forløsning, som kommer til at udspille sig frem til LAY’s indtræden på KlangFest, vil ikke passere ubemærket hen. Med en lang række udgivelser, spændende samarbejder og en helt ny sætliste arbejder LAY målrettet på at skabe en uforglemmelig oplevelse for publikum.
Hans debut-EP M.D.M.A (Mange Døjer Med Angst, 2023) har lagt et helt nyt lag til den urbane musik, som vi kender den. EP’en har allerede sat sit præg på ungdommens barske miljøer, afvæbnet dem og i stedet fundet trøst, frem for våben, når verden viser sin ubarmhjertige side.
Med sangen Run Away, fik LAY både radioværter og lyttere til at falde i staver over hans melodier og flows på det hjerte-hamrende R&B beat. Siden debut-EP’en er han blevet stærkere i troen på, at hans vej frem i musikken skal være selvforsynende frem for at indgå i de mere omfattende major-label deals. Problembarn Records er derfor nu det delvist selv-ejede selskab, som LAY udgiver sin musik igennem. I løbet af 2024 spillede han sine første headliner-koncerter med band, bl.a. i et udsolgt Huset og på Forbrændingen. I efteråret var han en del af opvarmningsprogrammet på hele USSELs tour. LAYs velovervejede træk har skabt opmærksomhed og løftet barren for, hvad man kan forvente af hans fremtidige shows, udgivelser og ikke mindst hans bundniveau. KlangFest glæder sig til LAY!
BOABOA
Mød BOABOA, et spændende house-musiktrio fra hjertet af København. De tre medlemmer – Otto Høgh, Amma Raastoff og Oscar Bjerrehuus – leverer en unik lyd, der fusionerer elementer fra elektronisk musik, house, techno og melodisk pop. Med deres eksperimenterende tilgang til musikproduktion og deres kaotisk energiske liveoptrædener har BOABOA etableret sig som et af Danmarks mest hypede og gennemførte musikprojekter.
Deres musik er kendetegnet ved energiske beats, smukke melodier og velproducerede lydbilleder, som henter inspiration fra kunstnere som Swedish House Mafia, Fred Again.., Claptone, ZHU, Rufus Du Sol og PAX.
BOABOA har allerede optrådt på store events som Copenhagen Fashion Week, Distortion og Roskilde Festival Camp Fest. I 2023 turnerede de i Sverige, hvor de spillede på anerkendte klubber som Underboen og Lyan Club i Stockholm samt Yaki-Da Club i Göteborg. Deres musik har også fundet vej til nogle af Københavns største klubber, herunder KB3, Arch og Moon Club.
I 2024 har BOABOA fortsat deres momentum med optrædener på X2 Festival (Norge), Hollafest (Norge), Roskilde Live Camp Circus (Danmark), Musik i Lejet (Danmark), Distortion (Danmark), The Moment (Danmark) og SMUK Fest (Danmark).
Deres seneste single “Firefly” har allerede over 3,4 millioner streams og er blevet fremhævet på utallige playlister, herunder Fresh Finds Dance (cover), Best of Fresh Finds: Class of 2024, Club Hits 2025 og All New Dance. Deres musik har fået global opmærksomhed, især i USA, Norden, Storbritannien, Tyskland, Italien, Frankrig og Mexico.
Med en eksplosiv energi, en stærk tilstedeværelse på scenen og en evne til at samle folk på dansegulvet er BOABOA klar til at tage KlangFest 2025 med storm!
CARLLOYABOY
CarlloYABOY er en kunstner, der skaber musikalske øjebliksbilleder af hans sindstilstand. Hver sang han udgiver, udtrykker hans følelser og tanker – ikke kun gennem vokalen, men også via hvert instrument og hver melodi.
Multitalentet CarlloYABOY er et naturtalent både på scenen og i studiet. Han skriver, producerer, indspiller og spiller alle instrumenter selv, og hans passion og energi skinner igennem i alt, hvad han laver og får publikum til at danse fra start til slut.
Med ghanesisk og dansk blod i årerne blander CarlloYaBoy sin kulturelle arv med den nye bølge af afropop og amapiano med mesterlig elegance. På sine seneste udgivelser smelter han disse genrer sammen med masser af kærlighed. Resultatet er en række fængende afropop-singler, herunder de spritnye tracks “Again,” “Maybe You Should Run Away” og den sublime “Your Lover Lover.”
Han har allerede optrådt på nogle af de største scener, herunder VEGA, Aarhus Volume (Volume Village), SPOT Festival, UHØRT Festival og Jazz Café Camden i London. CarlloYABOY bliver ofte sammenlignet med kunstnere som Rema, John Mayer, Tyla og The Weeknd, og hans musik efterlader ingen tvivl om, at han er på vej til at skrive sig ind blandt disse navne.